Глава 15 Первый шаг — САМЫЙ ТРУДНЫЙ
Глава 15 Первый шаг — САМЫЙ ТРУДНЫЙ
На должность режиссера нашего фильма «Хорошие парни носят черное» был приглашен Тэд Пост, который выступал в свое время режиссером фильма «Магнум» с Клинтом Иствудом. Поскольку я не являлся опытным актером, он решил окружить меня профессионалами, в числе которых были Джеймс Францискус, Дана Эндрюс, Джим Бэкус, Ллойд Хэйнс и Энн Арчер. Я был рад работать с такими прекрасными актерами, но в то же время это меня пугало.
К счастью, продюсеры наняли мне в помощь для работы над ролью Джонатана Харриса, который занимался постановкой голоса и жестов. Джонатан снимался в телесериале» Затерянные в космосе». Он был очень «правильным» человеком и произносил каждое слово так, словно декламировал Шекспира. Джонатан работал со мной по восемь часов в день на протяжении трех недель. Он потратил больше времени на то, чтобы научить меня говорить, чем на то, чтобы помочь мне выучить мои реплики в диалогах.
Однажды во время нашей работы Джонатан подошел ко мне, засунул свои пальцы мне в рот и широко растянул его, крича:
— Открывай рот, открывай!
— Джонатан, ты единственный в мире человек, которому подобное может сойти с рук, — сказал я, когда он наконец отпустил меня.
— Я знаю, — с улыбкой ответил он.
Я попросил Джонатана поговорить с режиссером о том, чтобы эту сцену снимали ближе к концу съемок, чтобы я смог больше свыкнуться со своей ролью. Джонатан согласился.
Но когда мы приступили к съемкам, все расписание пришлось изменить. Джеймс Францискус параллельно был задействован в другом фильме и мог провести с нами всего два дня, поэтому режиссер решил отснять мою сцену с Джеймсом в первый же день. Хуже того, он потребовал, чтобы сцену отсняли за один день, а не за два.
Я выучил свои реплики наизусть и все же вечером накануне съемок так волновался, что не мог заснуть. На следующее утро, когда мы начали снимать, я, к своему ужасу, обнаружил, что Джеймс переписал все свои реплики в сценарии. Проблема была в том, что я заучил свои реплики вместе с его словами, после которых должен был говорить. Когда он начал говорить слова, которых не было в сценарии, мне пришлось на ходу импровизировать и сочинять свои ответы. Это было ужасно, но еще хуже было то, что я понимал, что его аргументы звучат убедительно, так что я не выигрываю в споре, как должен был по сценарию.
Вдобавок ко всем моим трудностям продюсеры пригласили репортера, чтобы он взял у меня интервью во время ланча. Репортер написал, что в первый день съемок я был нервным и раздраженным. И он был совершенно прав!
Мы начали снимать в семь утра, а закончили в четыре часа утра следующего дня, так что свой первый съемочный день я провел перед камерой двадцать часов подряд! Я чувствовал себя, как человек, которого бросили в океан с кандалами на ногах и велели плыть к берегу. Это был ужасный день, но я рассудил, что если смогу выдержать эту первую сце- I iy, то выдержу и весь фильм.
Хотя в начале съемок я чувствовал себя неуверенно, но я знал, что негативное мышление разрушительно. Негативные мысли приносят негативные результаты точно так же, как позитивные мысли приносят позитивные результаты. Я сказал себе: «Я буду стараться изо всех сил и не стану переживать из-за того, что кто-то опытнее меня».
Когда съемки были закончены, все поздравили меня с успешно выполненной работой. Сейчас, смотря этот фильм, понимаю, что они просто проявили ко мне милость, потому что я был не очень хорошим актером. Однако на то время я сделал все, что мог. Несмотря на отсутствие у меня опыта, фильм имел успех, потому что я создал образ, который понравился зрителям.
Сильно волнуясь, я пригласил Стива Маккуина на просмотр, что бы он высказал свое мнение. После просмотра мы вместе отправились пообедать.
— Получилось не так уж и плохо, — сказал он, — но позволь мне дать тебе совет. В фильме ты говоришь о том, что мы уже видели. Кино — это визуальное искусство, поэтому не стоит повторять словами то, что зрители уже знают. В следующий раз пусть другие актеры говорят, а когда нужно будет сказать что-то важное, это скажешь ты. Поверь мне, зрители запомнят твои слова. А если ты будешь говорить только ради того, чтобы поговорить, они не запомнят ничего.
Затем в подтверждение своих слов он привел пример. В фильме «Буллит «у него была сцена с Робертом Воном, на чьи реплики он должен был ответить длинной тирадой. Стив прочитал свои слова и понял, что их слишком много. Он обратился к режиссеру, и тот разрешил ему переписать текст. Стив вычеркнул свою длинную тираду и вписал единственную фразу: «Ты работаешь на своей стороне улицы, а я — на своей».
— Эту фразу запомнили все, — сказал Стив. — Именно так ты и должен поступать в своих фильмах. Внимательно читай свою роль, и если какие-то реплики не понравятся, обсуди их с режиссером. Постарайся убедить его позволить тебе говорить как можно меньше и делай свои реплики запоминающимися.
Прекрасный пример этому — фраза Клинта Иствуда «Go ahead, make ту day»[1]. Ее помнят все, о ней написали песню, и даже президент Рейган однажды использовал ее в своей речи.
— Старайся, чтобы в твоем герое было как можно больше от тебя самого, — советовал Стив. — Все мы — разносторонние личности, и ты должен использовать и свою светлую, юморную сторону, и темную, агрессивную. Поступая так, ты сможешь сделать своего героя более реальным для тебя самого и для зрителей. Никогда не забывай, что настоящая кинозвезда — это тот, с кем зрители могут отождествить себя.
Советы Стива очень много значили для меня, и в последующие годы я старался следовать им — и это срабатывало!
Несмотря на энтузиазм продюсеров по поводу фильма «Хорошие парни носят черное», им оказалось сложно найти дистрибьютора, потому что ни одна из студий не верила в прокатный потенциал картины. В отчаянии продюсеры решили сами заняться прокатом. Они одолжили денег, договорились об аренде кинотеатров за фиксированную сумму на неделю или около того в маленьких городках и всю выручку собирали сами.
Я ездил на премьерные показы фильма из одного городка в другой. Я давал интервью в школах, местным газетам и телевидению и просто беседовал со всеми, кто хотел со мной поговорить. Мы начали с Техаса, затем проехали Оклахому, Теннесси и другие штаты средней полосы Америки. После нескольких недель разъездов и от десяти до двенадцати интервью в день я уже мог пересказать сюжет фильма за любое заданное время — от тридцати секунд до трех минут, в зависимости от того, сколько времени мне отпускали.
Каждый вечер после показа мой брат Аарон и несколько наших учеников — «черных поясов» забирали выручку у владельцев кинотеатров. Поскольку мы просто арендовали кинотеатр для показа собственного фильма, все деньги от продажи билетов принадлежали нам.
Многие критики были откровенно недовольны фильмом и советовали мне вернуться к обучению людей боевым искусствам, потому что актер из меня никудышный. Такие комментарии очень задевали меня, я считал, что сделал все, что мог. Я пожаловался Стиву, что не понимаю, чего ожидали кинокритики:
— Я ведь претендую на «Оскар»! Я просто хочу сделать кино, которое понравится людям.
Стив рассмеялся.
— Послушай, — сказал он, — в итоге все сводится к тому, что в случае, если твои фильмы окажутся прибыльными, ты будешь продолжать сниматься. У тебя могут быть самые лучшие рецензии в мире, но если твоя картина провалится в прокате, ты пополнишь ряды безработных. Единственное, о чем тебе стоит волноваться, — это зрители. Если твои фильмы будут им нравиться, твоя карьера будет долгой.
Стив был прав. Несмотря на разгромные рецензии критиков, фильм «Хорошие парни носят черное» с успехом прошел в тех городках, где мы его показывали. Откровенно говоря, публика приняла его настолько хорошо, что Алан Бодо начал поиск для меня очередного сценария. Я попросил Пэта Джонсона, еще одного обладателя черного пояса и моего близкого друга, который хотел стать писателем, поработать над идеей для сценария.
— Поскольку ты чемпион мира по каратэ, давай напишем историю о каратисте мирового класса, — предложил он.
Пэт написал сценарий под названием «Сила одиночки» о чемпионе- каратисте по имени Мэтт Логан, который возглавляет отряд, выслеживающий банду наркоторговцев, захвативших власть над городом Главаря банды играл Билл Уоллес, мой хороший друг, чемпион мира по кикбоксингу в среднем весе.
Главная сцена боя между нами снималась на стадионе в Сан-Диего. На стадионе присутствовали сотни посторонних, в том числе около тридцати весьма «крутых» на вид американцев мексиканского происхождения. Когда мы с Биллом дрались, они постоянно бросали на площадку разные предметы, из-за чего нам раз за разом приходилось переснимать сцену. Никто из нас не хотел вступать с ними в конфликт, чего они явно добивались. Конечно, мы могли вызвать полицию, но это сулило серьезные проблемы.
Я предложил режиссеру остановить съемку, а сам пошел поговорить с хулиганами. Я сел посреди их группы и сразу же заметил, что у некоторых были ножи и пистолеты. Однако несколько человек из них видели «Возвращение дракона», и им очень понравилась сцена боя между мной и Брюсом Ли в Колизее. Они стали задавать вопросы, и пока я отвечал на них, режиссер нервно грыз ногти.
Наконец, один из членов банды спросил, не хочу ли я, чтобы они устроили для фильма серьезную драку.
— Спасибо, но в этом нет необходимости, — ответил я. — Однако я буду очень благодарен, если вы больше не будете ничего бросать на площадку.
Хулиганы согласились больше не мешать нам, и мы закончили съемки этой сцены без происшествий.
Когда работа над картиной «Сила одиночки» Сыт завершена, продюсерам опять оказалось сложно найти дистрибьютора. Тогда они решили проделать то же самое, что и с предыдущим фильмом, — фактически самим заняться прокатом. Я снова отправился в рекламную поездку, но в этот раз мы побывали в некоторых других городах. В ходе первой поездки я приобрел новых друзей, поэтому вторая была уже не такой напряженной, а критики проявили ко мне немного больше снисходительности. Тем не менее я все равно ощущал себя мячиком для пинг-понга, который постоянно отбивают туда-сюда. Фильм «Хорошие парни носят черное» до сих пор шел в разных городах, так что мне приходилось лететь в один город рекламировать «См- лу одиночки», а затем в другой — представлять «Хорошие парни носят черное». Из Эль-Пасо я отправился в Детройт, оттуда — в Сан-Антонио, а оттуда — в Чикаго. Были моменты, когда я, сходя с трапа самолета, думал: «Так, какую картину я здесь рекламирую?» В общей сложности я провел в поездках с этими двумя фильмами девять месяцев!
Вдобавок к работе со средствами массовой информации я проводил показательные выступления по каратэ в государственных школах в тех городах, где мы показывали фильм. В маленьких городах средней части Америки с этим обычно не возникало проблем, но я задумывался над тем, не будут ли подобные выступления рискованным и в школах в оедных кварталах больших городов, где мы планировали такие встречи. Не захочется ли кому-то из старшеклассников бросить мне вызов?
Эти выступления пользовались феноменальным успехом, и все дети вели себя вежливо и открыто. Мое последнее выступление проходило в Нью-Йорке, в женской школе, где учились более тысячи девушек. Перед выступлением я подумал: «По крайней мере, здесь мне не придется переживать, что кто-то из «крутых» парней захочет помериться со мной силами».
Я переоделся в белое ги, провел выступление на сцене, как бы невзначай упомянул о том, что сейчас в местном кинотеатре идет фильм с моим участием, и закончил презентацию. Пока все шло прекрасно. 11осле выступления девушки выстроились у края сцены, чтобы пожать мне руку. Я проходил, приветствуя каждую, а они смеялись и веселились. Когда я пожимал руку одной из школьниц, она дернула меня гак сильно, что я слетел со сцены, упал прямо на девушек и сполз на пол, а они тем временем вцепились в мою одежду. Школьным охранникам пришлось прийти мне на помощь. Я почувствовал себя рок-звездой.
Невероятно! Единственная школа, в которой я не ожидал никаких проблем, — и меня здесь едва не разорвали! Я очень надеюсь, что та девушка купила билет на мой фильм!
Картина «Сила одиночки «собрала в прокате более двадцати миллионов долларов, а «Хорошие парни носят черное» — более восемнадцати миллионов, что намного превосходило мои предсказания. И продюсеры и я хорошо заработали. Мой гонорар за роль в фильме «Сила одиночки» составил уже не сорок тысяч долларов, а сто двадцать пять тысяч.
Когда я снимался в «Силе одиночки», у продюсеров был небольшой офис с одной секретаршей. За два года штат их фирмы вырос до пятидесяти человек. К тому времени, когда мы сняли третий фильм, «Октагон», в фирме работало уже больше ста человек, и они стали одной из ведущих независимых студий в Голливуде. Только мои три фильма в конце концов собрали в прокате по всему миру более ста миллионов долларов! Когда студия «Америкой синема» стала открытым акционерным обществом, их оборотный капитал составлял шестьдесят миллионов долларов. Я гордился тем, что был причастен к их росту.
Однако затем Майкл Леоне — шеф Алана — сообщил ему, что больше не намерен снимать фильмы с Чаком Норрисом, что время фильмов о каратэ прошло. Он хотел распрощаться со мной, но Алан был не согласен, и Дэвид Миллер, вице-президент «Америкэн синема», поддержал его. Дэвид сказал Майклу: «Ты совершаешь огромную ошибку». Но Майкл стоял на своем и даже уволил Дэвида. Контракт со мной не был продлен, и вскоре Алан Бодо тоже ушел из этой компании.
Впоследствии по иронии судьбы эта студия выпустила три фильма с очень большим бюджетом, и все три провалились в прокате. Вскоре у студии «Америкэн синема» начались финансовые трудности, и в результате компания объявила о своем банкротстве.
Эта история расстроила меня, ведь я считал, что мы с Майклом Леоне были друзьями, но вскоре обнаружил, что в киноиндустрии ты считаешься другом только до тех пор, пока в тебе нуждаются. Конечно, из этого правила есть исключения, но их немного.
К счастью, другая кинокомпания — «Авко эмбасси» — сразу же предложила мне сняться в фильме «Око за око». За этим фильмом последовали ленты «Безмолвная ярость»(киностудия «Коламбия») и «Вынужденная месть «(студия «Метро-Голдвин-Майер»). Моя карьера резко пошла вверх после успеха фильмов «Одинокий волк Маккуэйд», «Кодекс молчания», «Отряд «Дельта» и трех блокбастеров «Пропавшие без вести».
В 1989 году фильм «Отряд «Дельта «-2» показывали в кинозале Сената в Вашингтоне. На просмотре присутствовали около восьмисот человек, в том числе многие члены Конгресса с семьями. Мы с Аароном сидели в первом ряду рядом с сенаторами Питом Уилсоном и Бобом До- улом. На середине фильма Доул прошептал мне, что они с Питом Уилсоном не смогут остаться и досмотреть фильм до конца, потому что должны присутствовать на голосовании в Сенате.
— Ничего страшного, — ответил я. — Большое спасибо, что пришли. Я очень вам признателен.
Ближе к концу картины они встали со своих мест и направились к выходу, как и все остальные сенаторы. Спустя несколько минут я обернулся и увидел, что Доул и Уилсон все еще стояли у выхода и смотрели на экран. Они простояли там до самого конца фильма.
В результате они опоздали на голосование, и в протоколе заседания Конгресса США появилась запись о том, что голосование задержалось на семь минут из-за отсутствия сенаторов Доула и Уилсона. Теперь вы знаете, почему они задержались!